「傳統技藝走入生活-剪黏藝術賞析與剪黏技藝於社區營造之實踐」

廟宇除了是信仰的載體，也同時兼具藝術美學之特性，將當代的藝術風格、匠師的美感特色及文化的獨特脈絡完整的記錄，從廟宇主體外的牌樓、廟頂上的西施堵與八仙堵、支撐廟的龍柱、廟兩側的龍虎堵甚至到神龕後方的殿龍，處處都有留心細品的價值。陳師傅帶我們從廟裡的這些角落所看見的藝術，介紹剪黏這門傳統技藝的歷史、工法與製作方式的演變，雖然剪黏是門藝術，但它的樣態卻也呈現出社會及經濟發展的狀況，例如從碗瓷剪黏演變到玻璃剪黏，有很大的因素是當時彩色玻璃燈罩出口相當盛行，也因為工業的快速發展，甚至有一套模具就可以大量生產出相似的作品，這些工藝手法雖然比起原先的碗瓷剪黏，分別有不耐保存及失去手作美感的缺點，但都代表著臺灣曾經歷的近代歷史。

有感於文化斷層之危機以及現代年輕人對於剪黏技藝的不了解，陳師傅放下了他熟悉的國際貿易工作，追隨著父親的腳步，承接父親的手藝，除了親身參與剪黏工作之外，也積極推廣這門藝術，希望能讓更多人認識剪黏，從提升文化素養開始，進去廟宇除了參拜，也能看見廟體之美，也希望能將剪黏學習做更有系統的整理與歸納，讓想學習的人更容易踏入這個領域，並將剪黏的距離由廟瓦之上，拉近至社區鄰里，透過製作過程中所產生之互動與協作以及藝術作品的多元性，讓剪黏變成一種擾動社區的媒介，這也與USR計畫想深入場域的精神是同樣的。

從陳師傅的演講中，我們看見了他對剪黏的熱愛，以及推廣的決心，也希望大家下次進入廟宇時，可以多停留幾分鐘，留心四周的藝術作品，都是對剪黏師傅最大的肯定。

(文/圖 東吳大學USR計畫)